吴大羽在晚年的《无题》一诗中写下“余亦存余梦,飞光嚼采韵”，用以表达自己一生所秉持的抽象艺术梦想和精神镜像。他认为自己的绘画依据是势象、光色韵调三方面的结合。他将光色作为色彩来理解,将光色、韵调作为表现精神空间的重要因素。其晚期的150余幅油画，虽然由于时局限制只能画在裁割的小油画布上，但见气魄运筹、点画铺张。熔东方意象与西方抽象于一炉，以书法性运笔传递出传统东方的美学精神。

吴大羽是现代抽象绘画的拓荒者，对中国油画艺术语言具有创造性推动。他在绘画中崇尚自然，反对雕琢。艺术理论家邵大箴在《背负艺术十字架的人——纪念吴大羽先生》一文中写到：“他沉醉于色彩关系之中，沉醉于写意和抽象的表现语言之中，沉醉于如何将客观物象之美与自己的主观感受融为一体并诉诸于艺术之中。就纯艺术探索而言，吴大羽是油画形式语言探索的先驱者。如何极大地发挥油画语言的艺术感染力，如何将中国传统艺术运用线的能力，特别是中国的写意观念与手法，运用在油画中，是吴大羽一直关注的课题。”

（赵梦莎、许崇宝 编写）